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現(xiàn)代藝術(shù)（Modernism/Modern Art，約1916——1960），即國(guó)際現(xiàn)代主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚Marcel Duchamp?，F(xiàn)代主義藝術(shù)語基不直白的批判社會(huì)，而是隱喻的對(duì)社會(huì)進(jìn)行批判和顛覆；從而比較大限度喚醒對(duì)人性異化的反思。因此，現(xiàn)代主義也就成為了二戰(zhàn)結(jié)束后歐美各國(guó)的共同價(jià)值觀。人類藝術(shù)史分為：原始美術(shù)（約300萬年前起）、古典美術(shù)（約公元前一世紀(jì)古羅馬前古典或17世紀(jì)初法國(guó)后古典——19世紀(jì)末）；現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)(Post-Modernist Art，約1960——1983，鼻祖被指證為約瑟夫·博伊斯Joseph Beuys）；只是到了13世紀(jì)，經(jīng)院哲學(xué)...

作為構(gòu)成藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)完整性的重要環(huán)節(jié)，藝術(shù)的接受與消費(fèi)在觀念上提出了對(duì)產(chǎn)品的要求，這種觀念上的動(dòng)機(jī)、目的，會(huì)反過來影響藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中考慮自己的藝術(shù)作品將被哪一社會(huì)群體所接受。針對(duì)這一結(jié)構(gòu)，曾有多位理論家給出解釋圖式，如德國(guó)接受美學(xué)家伊瑟爾提出了“隱含的讀者”的概念，區(qū)分了作為預(yù)想接受的讀者角色和作為結(jié)構(gòu)創(chuàng)建的讀者角色，堯斯將伽達(dá)默爾的“視域”說發(fā)展為“期待視野”這一概念，還有**的《在延安文藝座談會(huì)上的講話》明確談到“普及”與“提高”的關(guān)系等等。討論藝術(shù)的起源問題離不開藝術(shù)的特征問題。鐘樓區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢現(xiàn)代藝術(shù)（Modernism/Modern Art，約1916——1960），即國(guó)...

三是面向未來，身處碳基生命和硅基生命并存甚至融合的時(shí)代，對(duì)藝術(shù)家而言，可能會(huì)削弱藝術(shù)探索的信心和內(nèi)驅(qū)力，迷茫于藝術(shù)探索的方向，對(duì)于社會(huì)而言，大眾享受藝術(shù)的能力不能隨時(shí)代發(fā)展自覺自由地生長(zhǎng) [3]歷史上的這三類經(jīng)典學(xué)說，均沒有在藝術(shù)呈現(xiàn)的結(jié)果上反映出藝術(shù)與第三者之間的關(guān)系，這個(gè)關(guān)系應(yīng)該如何表達(dá)呢？歸納所有藝術(shù)都滿足一個(gè)特征，那便是：自由想象力對(duì)自由想象力的激發(fā)。沒有這種激發(fā)便不是藝術(shù)。前文說道，水來自哪里，并不構(gòu)成對(duì)它定義的影響，但水是怎么生成的對(duì)它的定義卻提供了重要的認(rèn)識(shí)價(jià)值，如果我們從藝術(shù)是如何發(fā)生的角度探討，或許能打破迷局 [2]。反過來，客觀事物的美的屬性又會(huì)受到審美觀念的影響。徐州名優(yōu)...

在古希臘，這一形式體現(xiàn)于畢達(dá)哥拉斯所談?wù)摰摹氨壤?、?shù)目之中。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為事物的比例形式是一切美的源頭與先決條件，每一種藝術(shù)都是一個(gè)知覺的體系，而每一個(gè)體系都蘊(yùn)藏著數(shù)目，如琴弦的長(zhǎng)度符合某些簡(jiǎn)單的比數(shù)，就會(huì)發(fā)出和諧的音響，人物的頭身比宜成一比八等等?！靶问健钡牡诙N含義，是指直接呈現(xiàn)在感官之前的事物（what is directly given to the senses），即直接被感知的東西——事物的外表，它的反面是內(nèi)容與意義。形式二首先由古代智者在詩(shī)的領(lǐng)域，區(qū)分出音韻、節(jié)奏與其所承載的沉重的內(nèi)容，發(fā)展至中世紀(jì)，形式和內(nèi)容間的對(duì)立變得愈發(fā)尖銳，前者被視作詩(shī)之外在的裝飾，而后者則被視為詩(shī)...

在古希臘，這一形式體現(xiàn)于畢達(dá)哥拉斯所談?wù)摰摹氨壤?、?shù)目之中。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為事物的比例形式是一切美的源頭與先決條件，每一種藝術(shù)都是一個(gè)知覺的體系，而每一個(gè)體系都蘊(yùn)藏著數(shù)目，如琴弦的長(zhǎng)度符合某些簡(jiǎn)單的比數(shù)，就會(huì)發(fā)出和諧的音響，人物的頭身比宜成一比八等等?！靶问健钡牡诙N含義，是指直接呈現(xiàn)在感官之前的事物（what is directly given to the senses），即直接被感知的東西——事物的外表，它的反面是內(nèi)容與意義。形式二首先由古代智者在詩(shī)的領(lǐng)域，區(qū)分出音韻、節(jié)奏與其所承載的沉重的內(nèi)容，發(fā)展至中世紀(jì)，形式和內(nèi)容間的對(duì)立變得愈發(fā)尖銳，前者被視作詩(shī)之外在的裝飾，而后者則被視為詩(shī)...

此后，隨生產(chǎn)力的發(fā)展和社會(huì)文化生活的演進(jìn)，歌舞藝術(shù)逐漸分化出**的音樂、舞蹈、文學(xué)和戲劇藝術(shù)門類；造型藝術(shù)則分化出建筑、雕塑、各種工藝美術(shù)、繪畫、書法、攝影、影視等藝術(shù)門類。藝術(shù)門類的劃分藝術(shù)分類的現(xiàn)代邏輯，主要延續(xù)18世紀(jì)以來對(duì)“美術(shù)”的分類框架，有以下幾種：1.以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn)，可以分為三個(gè)類型：①空間藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；②時(shí)間藝術(shù)，包括音樂、文學(xué)、曲藝等；③時(shí)空藝術(shù)，包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等?！唉?χυη”在古希臘，“ars”在羅馬與中世紀(jì)，甚至晚至文藝復(fù)興時(shí)期，都表示制作某種對(duì)象所需之技巧。江蘇在線藝術(shù)類培訓(xùn)包括什么以沙...

美與美感，是一組具有辯證關(guān)系的范疇。美是美的客觀事物的審美屬性，而美感則是客觀事物的美作用于人而引起人的一種意識(shí)活動(dòng)和情感活動(dòng)，是人對(duì)外物進(jìn)行審美判斷和認(rèn)識(shí)的結(jié)果。美感的產(chǎn)生根源是在客觀事物的美的審美認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上形成的審美觀念；反過來，客觀事物的美的屬性又會(huì)受到審美觀念的影響。從審美觀念反作用于藝術(shù)品的美的屬性來看，藝術(shù)的審美性與藝術(shù)的接受活動(dòng)密切相關(guān)。藝術(shù)接受”是一個(gè)當(dāng)代語境下的概念，其基本特征在于對(duì)接受者地位的強(qiáng)調(diào)，其理論基礎(chǔ)是早期用于古典作品和神學(xué)的解釋學(xué)?？档聦⑿问揭暈槿祟愋撵`的一種屬性，驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡(luò)（即形式五）——如時(shí)間、空間——去經(jīng)驗(yàn)事物。鐘樓區(qū)附近藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢（4）多種標(biāo)...

**初的裝置由棄置傳統(tǒng)雕塑材料而來，其主要定義是：“（1）它們是裝配起來的，而不是畫。描、塑或雕出來的；（2）它們的全部或部分組成要素，是預(yù)先形成的天然或人造材料、物體或碎片，而不打算用藝術(shù)材料”。早期裝置藝術(shù)的**是德國(guó)的達(dá)達(dá)藝術(shù)家施威特（Kllrt schw-Itter），他在1920年代用各種材料將自己的住宅堆滿。（3）身體藝術(shù)（BodV art），是創(chuàng)作者將自己的身體作為藝術(shù)表達(dá)的材料，并結(jié)合繪畫、攝影、錄像或其他現(xiàn)場(chǎng)記錄手段。形成的一種非戲劇化的表演藝術(shù)，“非戲劇化”是指無虛構(gòu)、表演和做作成分。是廣義的美。這是原始古希臘人所持有的美的概念，既包括審美，也包括道德。新北區(qū)有哪些藝術(shù)類培...

至19、20世紀(jì)，形式二引發(fā)了視覺藝術(shù)中關(guān)于形式與內(nèi)容的爭(zhēng)論，而在此前的視覺藝術(shù)領(lǐng)域中并無這種分野，以再現(xiàn)為目標(biāo)的西方視覺藝術(shù)，所再現(xiàn)的畫面就是畫的內(nèi)容，繪畫摹仿的現(xiàn)實(shí)是其主題或原型。第三種“形式”，意指某一個(gè)對(duì)象的界限或者輪廓，在此含義之下，形式的反面是質(zhì)料。形式三真正在藝術(shù)論發(fā)展的歷史過程中登場(chǎng)是15世紀(jì)到18世紀(jì)間的事，素描與色彩之爭(zhēng)是其托身的主要陣地。“形式”的第四種含義，由亞里士多德提出，意指某一種對(duì)象之概念性的本質(zhì)（the conceptual essence of an object），或者說共相。其對(duì)立面是對(duì)象之偶然的特征，或稱殊相。亞里士多德把形式視為同行動(dòng)、能力、目的，也即...

除了上述外在因素，過分理性兒和科技化是促使藝術(shù)方向發(fā)生轉(zhuǎn)變的內(nèi)在原因。需知人類的精神世界和自然生態(tài)一樣，既變化萬端又相互平衡，如果其中某仲囚幸過分發(fā)展，就會(huì)有相反的力量來克服它。如果科學(xué)對(duì)藝術(shù)干預(yù)大多，就會(huì)有反科學(xué)的力量出現(xiàn)。 [1]價(jià)值觀1980年代以后，以美國(guó)為中心，后現(xiàn)代藝術(shù)已經(jīng)風(fēng)起云涌，成為新的世界性的藝術(shù)潮流。綜合地看這些藝術(shù)現(xiàn)象，可以明顯感知新的價(jià)值觀成長(zhǎng)，它在以下幾個(gè)方面：（1）不求純粹，當(dāng)代藝術(shù)不局限于視覺形式，語言文字、音樂戲劇、大眾傳媒。數(shù)碼影降、聲光電化，只要能傳達(dá)特定信息，就無所不用，繪畫超越平面限制，雕塑結(jié)合風(fēng)景和建筑，展出場(chǎng)地也不局限在畫廊扣博物館，在當(dāng)代西方，所謂...

分類的性質(zhì)與目的要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動(dòng)。透過語言網(wǎng)絡(luò)表達(dá)出的分類，即人的意識(shí)對(duì)經(jīng)驗(yàn)世界的把握活動(dòng)的客體化，具體表現(xiàn)為人類使用語言為事物或概念命名。分類具有必要性和有效性，能夠幫助認(rèn)識(shí)對(duì)象，突顯不同事物之間的差異和共性。分類具有人為性，人類出于各種目的賦予各種經(jīng)驗(yàn)的網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)并非客觀世界天然具有的屬性，分類可以根據(jù)新的目的加以調(diào)整，分類既是知識(shí)，也是權(quán)力，具有重新生產(chǎn)分工活動(dòng)的特性。分類具有限制性，與分工相關(guān)，從實(shí)踐活動(dòng)中產(chǎn)生的分工成為社會(huì)慣例后，會(huì)限制不同分工之間的越界。亞里士多德把形式視為同行動(dòng)、能力、目的，也即存在物的主動(dòng)要素。徐州公正藝術(shù)類培訓(xùn)好處（4）概念藝術(shù)（Co...

YUAN（原、圓、元）動(dòng)主義創(chuàng)始人杜平在《在藝術(shù)邊界漫步》對(duì)藝術(shù)的定義 [5]：以自由想象力激發(fā)自由想象力的活動(dòng)及其結(jié)果 [1]。 [6]藝術(shù)似乎與人類文明一開始就如影隨形，但是自從有人類歷史以來，沒有任何一種關(guān)于藝術(shù)的定義被普遍認(rèn)可 [4]。如果不能把藝術(shù)認(rèn)識(shí)得更加清楚一點(diǎn)，會(huì)造成三個(gè)現(xiàn)實(shí)后果：一是回望歷史，影響人們對(duì)人類文明財(cái)富中藝術(shù)成果的深刻理解和抽象繼承；二是立足當(dāng)下，影響人們?cè)谒囆g(shù)交流中的順暢性，損耗藝術(shù)對(duì)于社會(huì)共識(shí)的凝聚功能；中，自由七藝分別是：邏輯、修辭學(xué)、文法、算術(shù)、幾何、天文學(xué)以及音樂（包含音響學(xué)）；武進(jìn)區(qū)有哪些藝術(shù)類培訓(xùn)好處（2）善侍傳統(tǒng)。人類有豐富的傳統(tǒng)文化資源，棄之如蔑...

雖然杜尚的藝術(shù)實(shí)踐止于1930年代。而且在1968年去世，但他早期的短暫藝術(shù)活動(dòng)卻在后來產(chǎn)生了持續(xù)的影響力。1913年他完成了***件現(xiàn)成品藝術(shù)《自行車輪》表達(dá)對(duì)傳統(tǒng)作品中注重結(jié)構(gòu)的輕視。并暗示藝術(shù)創(chuàng)作中**重要的因素是觀念而非制作技巧?！肚煽肆ρ心C(jī)八號(hào)》差不多是杜尚***一件架上作品，是對(duì)學(xué)院派油畫的嘲弄。1915年后杜尚定居紐約， 1917年完成《泉》是一只小便器；另一件作品是L.II.O.O.Q,（1919），是給印刷品《蒙娜麗莎》添上小胡子。杜尚**重要的作品是《大玻璃》又名《新娘被她的漢子剝得精光》，該作品從1915年開始制作，至1923年仍未完成。192O年后，杜尚對(duì)光學(xué)和電影的...

至此，帶來**的“美”作為共同特點(diǎn)，***次將音樂、詩(shī)歌、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術(shù)門類統(tǒng)攝起來。 [2]至19世紀(jì)，針對(duì)藝術(shù)的分類，既有在“美術(shù)”框架下更加細(xì)化與復(fù)雜的討論，也有要求藝術(shù)家恢復(fù)中世紀(jì)傳統(tǒng)，以“設(shè)計(jì)”（design）消解“美的藝術(shù)”的聲音 [8]。在中國(guó)古代，“藝”與“術(shù)”均有技術(shù)、技巧之義?！八嚒?，“種也” [1]，指農(nóng)業(yè)種植活動(dòng)，后引申為種植技術(shù)、技藝；“術(shù)”，“邑中道也” [3]，可抽象為由此及彼的規(guī)律性過程，并引申為技術(shù)。要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動(dòng)。江蘇在線藝術(shù)類培訓(xùn)售價(jià)在官私圖書目錄中，藝術(shù)指向各種實(shí)用性或禮儀性技藝，如《周禮·地官司徒·保氏》載“...

此后，隨生產(chǎn)力的發(fā)展和社會(huì)文化生活的演進(jìn)，歌舞藝術(shù)逐漸分化出**的音樂、舞蹈、文學(xué)和戲劇藝術(shù)門類；造型藝術(shù)則分化出建筑、雕塑、各種工藝美術(shù)、繪畫、書法、攝影、影視等藝術(shù)門類。藝術(shù)門類的劃分藝術(shù)分類的現(xiàn)代邏輯，主要延續(xù)18世紀(jì)以來對(duì)“美術(shù)”的分類框架，有以下幾種：1.以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn)，可以分為三個(gè)類型：①空間藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等；②時(shí)間藝術(shù)，包括音樂、文學(xué)、曲藝等；③時(shí)空藝術(shù)，包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等。此外，在中西方古代，“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。天寧區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)好處在以人的目的為導(dǎo)向的物質(zhì)制作過程中，人們逐漸發(fā)現(xiàn)形式感強(qiáng)的...

促成西方現(xiàn)代藝術(shù)在1960年代未轉(zhuǎn)變形態(tài)的原因很多，通常認(rèn)為與下列社會(huì)背景有關(guān)：（1）美國(guó)在越戰(zhàn)的失敗，導(dǎo)致反對(duì)***的情緒增長(zhǎng)，再加上冷成格局下的國(guó)際環(huán)境，令人們對(duì)于人類社會(huì)和現(xiàn)實(shí)生活不抱有大多希望，并進(jìn)一步開始蔑視已有的人類生活準(zhǔn)則。在文化領(lǐng)域出現(xiàn)反主流和否定永恒價(jià)值的傾向。身體藝術(shù)（2）工業(yè)發(fā)展的副作用。工業(yè)的進(jìn)步曾給人類社會(huì)展示了美好的前景，但副作用也越來越明顯，環(huán)境污染，能源緊缺，有毒廢料，核武器危險(xiǎn)，令人們認(rèn)識(shí)到，科學(xué)技術(shù)在解決一些問題的同時(shí)，又帶來了新的問題，人們開始清醒地看待工業(yè)進(jìn)步的利弊得失，對(duì)科學(xué)方法產(chǎn)生了懷疑。形式三則在16、17世紀(jì)較受親睞；形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學(xué)的...

作為構(gòu)成藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)完整性的重要環(huán)節(jié)，藝術(shù)的接受與消費(fèi)在觀念上提出了對(duì)產(chǎn)品的要求，這種觀念上的動(dòng)機(jī)、目的，會(huì)反過來影響藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中考慮自己的藝術(shù)作品將被哪一社會(huì)群體所接受。針對(duì)這一結(jié)構(gòu)，曾有多位理論家給出解釋圖式，如德國(guó)接受美學(xué)家伊瑟爾提出了“隱含的讀者”的概念，區(qū)分了作為預(yù)想接受的讀者角色和作為結(jié)構(gòu)創(chuàng)建的讀者角色，堯斯將伽達(dá)默爾的“視域”說發(fā)展為“期待視野”這一概念，還有**的《在延安文藝座談會(huì)上的講話》明確談到“普及”與“提高”的關(guān)系等等?？梢哉f，藝術(shù)的技巧性、形式性和審美性構(gòu)成了藝術(shù)起源的幾個(gè)階段。金壇區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)哪些優(yōu)勢(shì)4.以藝術(shù)作品的功能為標(biāo)準(zhǔn)，可以分為兩個(gè)類型：①美的藝術(shù)...

第三，是指限于視覺領(lǐng)域的具有審美意義的美。斯多葛學(xué)派有一部分人認(rèn)為”美是那具有合適的比例與誘人的色彩的東西“。時(shí)至***，整體來看，這種用法只限于通俗的用語中?？傮w來說，美在語義上的二元性——即人出于某種目的，對(duì)物展開之活動(dòng)所引起的純粹感官之樂與道德性**，自古及今始終存在，只不過在古代，廣義的概念較為通用，而在現(xiàn)代，狹義的概念較為得勢(shì)。 [7]討論藝術(shù)的起源問題離不開藝術(shù)的特征問題。可以說，藝術(shù)的技巧性、形式性和審美性構(gòu)成了藝術(shù)起源的幾個(gè)階段?？档聦⑿问揭暈槿祟愋撵`的一種屬性，驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡(luò)（即形式五）——如時(shí)間、空間——去經(jīng)驗(yàn)事物。金壇區(qū)附近藝術(shù)類培訓(xùn)包括什么觀歷史上關(guān)于藝術(shù)的觀念，...

分類具有有限性，分類作為人為的劃分，體現(xiàn)人對(duì)世界的認(rèn)識(shí)，而各種門類間總是存在滲透、越界和互相轉(zhuǎn)化。藝術(shù)門類的多樣性藝術(shù)門類自始就不是單一的，并且其在發(fā)展過程中，愈益呈現(xiàn)出多樣化的趨勢(shì)。舞蹈紋彩陶盆原始的藝術(shù)活動(dòng)，就目前的考古發(fā)現(xiàn)來看，始于舊石器時(shí)代，特點(diǎn)是尚未脫離獲得物質(zhì)生活資料的直接目的，也尚未發(fā)展成**的藝術(shù)。原始藝術(shù)大致可以分為造型藝術(shù)與歌舞藝術(shù)兩種類型，前者**如洞穴壁畫、雕塑和裝飾性工藝品，后者則可以從早期文獻(xiàn)記載和原始時(shí)期表現(xiàn)歌舞的彩陶紋樣中窺見其大致面貌。公元前5世紀(jì)，雅典的智者們將美的內(nèi)涵縮小為“那透過了視、聽而予人東西”。武進(jìn)區(qū)本地藝術(shù)類培訓(xùn)售價(jià)如勒瓦（Barry Le Va...

以沙漠、高山和草原為原始材料，修整出或附加上巨大的幾何形式，是大地藝術(shù)的早期特色。**有名的作品是羅怕特·斯邁森（Robert Smithson）的《螺旋形防波堤》，這個(gè)堤壩寬15英尺，觀眾可以沿著堤壩走幾圈，除此而外沒有任何實(shí)用功能。（2）裝置藝術(shù)（Installation），是一種由非藝術(shù)材料構(gòu)成?？稍谑覂?nèi)短暫陳列的立體展品，其中極少部分也會(huì)被博物館收藏，它是一種布置展品的方法而非藝術(shù)特色或風(fēng)格，所以它可以為許多藝術(shù)流派服務(wù)?？梢哉f，藝術(shù)的技巧性、形式性和審美性構(gòu)成了藝術(shù)起源的幾個(gè)階段。新北區(qū)特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)服務(wù)保證這種原始思維注重綜合、聯(lián)系和感性，也具有強(qiáng)烈的神秘色彩，其邏輯區(qū)別于線性...

造型藝術(shù)的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。 [1]戲劇，指以語言、動(dòng)作、舞蹈、音樂、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。這種物質(zhì)制作先要滿足的是人的生存、生產(chǎn)目的。無錫公正藝術(shù)類培訓(xùn)包括什么廣義的講，音樂就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其...

分類的性質(zhì)與目的要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動(dòng)。透過語言網(wǎng)絡(luò)表達(dá)出的分類，即人的意識(shí)對(duì)經(jīng)驗(yàn)世界的把握活動(dòng)的客體化，具體表現(xiàn)為人類使用語言為事物或概念命名。分類具有必要性和有效性，能夠幫助認(rèn)識(shí)對(duì)象，突顯不同事物之間的差異和共性。分類具有人為性，人類出于各種目的賦予各種經(jīng)驗(yàn)的網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)并非客觀世界天然具有的屬性，分類可以根據(jù)新的目的加以調(diào)整，分類既是知識(shí)，也是權(quán)力，具有重新生產(chǎn)分工活動(dòng)的特性。分類具有限制性，與分工相關(guān)，從實(shí)踐活動(dòng)中產(chǎn)生的分工成為社會(huì)慣例后，會(huì)限制不同分工之間的越界。具體而言，英文中“art”一詞，出自拉丁文“ars”，而“ars”又出自希臘文“τ?χυη”。徐州一對(duì)一...

形式二在許多時(shí)代中，或與藝術(shù)品的內(nèi)容相反，或與內(nèi)容并駕齊驅(qū)，或凌駕于內(nèi)容之上，但像在20世紀(jì)這般受到偏重，還是前所未見；形式三則在16、17世紀(jì)較受親睞；形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學(xué)的一項(xiàng)特征；形式五則在19世紀(jì)末使人感到興趣。 [6]藝術(shù)的審美性藝術(shù)具有審美性。從現(xiàn)代的定義來看，藝術(shù)的審美性是指藝術(shù)品具有的能引發(fā)人的美感、可以被欣賞的屬性，它來自具有形式性特征的人造工具及其產(chǎn)品給人帶來的便利感和舒適感，也是原始思維及其轉(zhuǎn)化的結(jié)果。此外，在中西方古代，“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。至此，帶來的“美”作為共同特點(diǎn)，將音樂、詩(shī)歌、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術(shù)門類統(tǒng)攝起來。徐州一對(duì)一藝術(shù)類培訓(xùn)售價(jià)西方...

在古希臘，這一形式體現(xiàn)于畢達(dá)哥拉斯所談?wù)摰摹氨壤?、?shù)目之中。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為事物的比例形式是一切美的源頭與先決條件，每一種藝術(shù)都是一個(gè)知覺的體系，而每一個(gè)體系都蘊(yùn)藏著數(shù)目，如琴弦的長(zhǎng)度符合某些簡(jiǎn)單的比數(shù)，就會(huì)發(fā)出和諧的音響，人物的頭身比宜成一比八等等。“形式”的第二種含義，是指直接呈現(xiàn)在感官之前的事物（what is directly given to the senses），即直接被感知的東西——事物的外表，它的反面是內(nèi)容與意義。形式二首先由古代智者在詩(shī)的領(lǐng)域，區(qū)分出音韻、節(jié)奏與其所承載的沉重的內(nèi)容，發(fā)展至中世紀(jì)，形式和內(nèi)容間的對(duì)立變得愈發(fā)尖銳，前者被視作詩(shī)之外在的裝飾，而后者則被視為詩(shī)...

舊石器時(shí)代首先，藝術(shù)的技巧性在物質(zhì)形態(tài)的作品上體現(xiàn)為人工性，原始人造工具及其產(chǎn)品的出現(xiàn)，是藝術(shù)起源過程的開端或上限，可追溯至舊石器時(shí)代早期。在遵循自身目的進(jìn)行勞動(dòng)、改造自然的實(shí)踐活動(dòng)中，人創(chuàng)造了藝術(shù)。這種物質(zhì)制作較早要滿足的是人的生存、生產(chǎn)目的。新石器時(shí)代洞穴壁畫與此同時(shí)，藝術(shù)品總以某種特定的形式向人呈現(xiàn)。根據(jù)目前考古學(xué)和人類學(xué)發(fā)現(xiàn)來看，原始人造工具及其產(chǎn)品的形式或傾向于抽象（石球、石斧），或傾向于寫實(shí)（壁畫），或兼有二者的特征（陶器上的紋樣）“抽象寫實(shí)”，這三種形式在新石器時(shí)代都已出現(xiàn)。至此，帶來的“美”作為共同特點(diǎn)，將音樂、詩(shī)歌、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術(shù)門類統(tǒng)攝起來。鐘樓區(qū)有哪些藝術(shù)類...

（4）概念藝術(shù)（ConceptuaI Art），來源于1920年代早期的達(dá)達(dá)藝術(shù)，認(rèn)為藝術(shù)沒什么神圣和持久的價(jià)值，它的本質(zhì)是思想或者概念，物理形態(tài)的具體作品并不重要，所以也叫思想藝術(shù)（Ideaart），后物體藝術(shù)（Post Object art）或無物體藝術(shù)（De-materialized art），用來記錄思想的文字材料，或者對(duì)一個(gè)事件的照相實(shí)錄，是概念藝術(shù)的常見形態(tài)。概念主義藝術(shù)家探詢藝術(shù)與思想或者藝術(shù)與知識(shí)的關(guān)系，這種探詢的終點(diǎn)是文字的、數(shù)學(xué)的或美學(xué)與哲學(xué)的，從道理上說，這種作品實(shí)際上不是用來觀賞的，傳統(tǒng)的展出形式不適用。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。江蘇特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)售價(jià)分...

八大藝術(shù)，主要指用形象來反映現(xiàn)實(shí)但比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，包括文學(xué)、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建筑、電影八大類別。八大藝術(shù)的分類來源已不可考，但其區(qū)別于喬托·卡努杜所提出的第七藝術(shù)在內(nèi)的七種藝術(shù)，兩者內(nèi)容和思考脈絡(luò)均有所差異。1.用形象來反映現(xiàn)實(shí)但比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，包括文學(xué)、繪畫、舞蹈、音樂、雕塑、建筑、戲劇、電影、曲藝、工藝等。2.指富有創(chuàng)造性的方式。例如：領(lǐng)導(dǎo)藝術(shù)。3.形狀獨(dú)特而美觀的。英文中的形式“form”、法文中的“forme”以及德文中的“Form”，均語出拉丁文“forma”。金壇區(qū)特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢此后，隨生產(chǎn)力的發(fā)展和社會(huì)文化生活的演進(jìn)，歌舞藝術(shù)逐漸...

新的藝術(shù)思想傳播迅速，到川的年前后，美國(guó)的藝術(shù)雜志中就不再是滿篇塑膠鋼和幾何型了，天然材料，行動(dòng)的過程，環(huán)境和觀眾的介入，語義解析，攝影實(shí)錄，逐漸成為藝術(shù)傳媒的主要報(bào)道內(nèi)容。至此，現(xiàn)代藝術(shù)的觀念、方法和形式有了重大改變，人們說的后現(xiàn)代藝術(shù)，就是從這個(gè)時(shí)候開始的，不過，藝術(shù)史的更迭不是***交接。下會(huì)形成截然兩端的局面，所謂新與舊，尾聲與開場(chǎng)，往往同時(shí)存在，只是論述者為了敘述方便，習(xí)慣將糾纏在一起的事實(shí)分開來說，因此，我們常會(huì)看到學(xué)者們對(duì)許多所謂流派運(yùn)動(dòng)的開端有眾多說法，本文論述后現(xiàn)代藝術(shù)，因?yàn)橐桃鈱ふ視r(shí)間推移的秩序，就無法同時(shí)兼顧空間的劃分,這是要請(qǐng)讀者注意的。機(jī)械七藝分別是：為人供應(yīng)服飾（...

造型藝術(shù)的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。 [1]戲劇，指以語言、動(dòng)作、舞蹈、音樂、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。中，自由七藝分別是：邏輯、修辭學(xué)、文法、算術(shù)、幾何、天文學(xué)以及音樂（包含音響學(xué)）；天寧區(qū)比較好的藝術(shù)類培訓(xùn)服務(wù)保證主要特點(diǎn)現(xiàn)代...

主要特點(diǎn)現(xiàn)代藝術(shù)的特點(diǎn)在于打破藝術(shù)家、作品和觀眾之間的區(qū)別。主張藝術(shù)干預(yù)人類生活。深受現(xiàn)代社會(huì)文化影響又立足批判現(xiàn)實(shí)社會(huì)對(duì)人性的壓抑。后現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)反對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的力量是在1960年代末出現(xiàn)的。就在科技強(qiáng)權(quán)席卷一切，純粹化的藝術(shù)山窮水盡的時(shí)候，新的藝術(shù)活動(dòng)出現(xiàn)了，這些活動(dòng)與當(dāng)時(shí)的潮流是那么不同，竟然使西方藝術(shù)峰回路轉(zhuǎn)，另開局面。下面就是當(dāng)時(shí)新出現(xiàn)的幾項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)：（1）大地藝術(shù)（LandArt或Earth Art），可以看成是室內(nèi)裝置作品向戶外發(fā)展的結(jié)果，**早的樣式可以追溯到古埃及的金字塔和英國(guó)的斯通亨治圓形石柱，而美洲的廣闊土地為當(dāng)代藝術(shù)家提供了展示才能的舞臺(tái)。第三種“形式”，意指某一個(gè)對(duì)象...